컨트리 음악 라고도 함 컨트리 앤드 웨스턴 , 시골에서 시작된 미국 대중 음악의 스타일 남쪽 20 세기 초 서부. 용어 컨트리 및 서양 음악 (나중에 단축 컨트리 음악 )는 1949 년 음반 업계에서 경멸적인 상표 촌스러운 음악 .
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Willie Nelson 2005 년 독일 Ramstein 공군 기지에서 USO 콘서트에서 공연중인 Willie Nelson. Mike Theiler—USO / PRNewsFoto / AP 이미지
궁극적으로 컨트리 음악의 뿌리는 영국, 스코틀랜드, 아일랜드 정착민의 발라드, 민요, 대중가요에 있습니다. 애팔 래 치아 그리고 남부의 다른 부분. 1920 년대 초 남부 산악 지역의 전통적인 현악기 음악이 상업적으로 녹음되기 시작했으며 Fiddlin 'John Carson이 1923 년이 장르의 첫 히트 레코드를 획득했습니다. 시골 노래의 활력과 현실감, 많은 가사가 오히려 엄격한 칼빈 주의자를 가리키는 비극에 대한 비 인격적 내러티브 사기 , 그날의 많은 대중 음악의 종종 어색한 감정과 뚜렷한 대조를 이뤘다.
컨트리 음악의 성장을 위해 녹음보다 더 중요한 것은 방송 라디오였습니다. 1920 년대에 남부와 중서부 대도시에 소규모 라디오 방송국이 등장했으며 많은 방송 시간을 백인 시골 청중에게 적합한 라이브 또는 녹음 음악에 바쳤습니다. 영향력이 큰 두 개의 정규 프로그램은 1924 년에 시작된 시카고의 National Barn Dance와 1925 년에 시작된 Nashville의 Grand Ole Opry였습니다. 이러한 프로그램의 즉각적인 인기는 더 많은 녹음과 라디오 언덕에서 재능있는 음악가의 등장을 장려했습니다. 그리고 레코드 스튜디오. 이들 중에는 카터 패밀리와 지미 로저스가 있었는데, 그의 공연은 후대의 음악가들에게 큰 영향을 미쳤습니다. 이 초기 녹음은 발라드와 컨트리 댄스 곡이었고 바이올린과 기타 기타 또는 밴조의 리드미컬 한 기초 위에 리드 악기로. 가끔 사용되는 다른 악기로는 애팔 래 치아 덜 시머, 하모니카, 만돌린이 있습니다. 보컬은 단일 음색 또는 매우 밀접한 하모니로 이루어졌습니다.
카터 가족 카터 가족 (왼쪽부터) : Maybelle, A.P., Sara. Pictorial Press Ltd / Alamy
대공황 기간 동안 많은 남부 시골 백인들이 산업 도시로 이주하면서 제 2 차 세계 대전 , 컨트리 음악은 새로운 영역으로 옮겨졌고 블루스와 가스펠 음악과 같은 새로운 영향에 노출되었습니다. 가난, 고아, 고아, 여읜 연인들과 집에서 멀리 떨어진 외로운 노동자들은 대규모 인구 이동시기에 특별한 매력을 가졌습니다.
1930 년대에는 Gene Autry가 가장 잘 알려진 노래하는 카우보이 영화 배우들이 컨트리 음악을 들었고 적절하게 변경된 가사를 사용하여 인조 그리고 모험적인 서양 음악. 1 초 이상 실사 시골의 백인 음악이 흑인 오케스트라의 스윙 재즈에 노출 된 1930 년대 텍사스-오클라호마 지역에서 컨트리 음악의 변형이 발생했습니다. 이에 대한 응답으로 Bob Wills와 다른 사람들의 손에서 서양 스윙 스타일이 발전하여 강철 및 증폭 기타와 강한 댄스 리듬이 특징이되었습니다. 더 중요한 변형은 1940 년대에 Ernest Tubb 및 Hank Williams와 같은 인물로 등장한 컨트리 스타일 인 honky-tonk입니다. Honky-tonk의 바이올린-스틸-기타 조합과 그 쓴맛, 모 들린 대도시에서 표류하는 시골 백인에 대한 가사는 다른 컨트리 음악가들에게 널리 채택되었습니다.
행크 윌리엄스 행크 윌리엄스. 마이클 옥스 아카이브 / 게티 이미지
같은 기간에 컨트리 음악의 근본 가치를 회복하기위한 공동 노력이있었습니다. 만돌린 연주자 Bill Monroe와 그의 현악 밴드 인 Blue Grass Boys는 최근에 채택 된 리듬과 악기를 버리고 리드 바이올린과 높은 하모니 노래를 불러 왔습니다. 그의 밴조 이스트 Earl Scruggs는 악기를 리드 위치로 끌어들이는 뛰어난 세 손가락 피킹 스타일을 개발했습니다. 드라이빙, 당김 된 리듬, 기적 기교가있는 그들의 음악은 Monroe의 밴드에서 블루 그래스라는 이름을 따 왔습니다.
빌 먼로 빌 먼로. 마이클 옥스 아카이브 / 게티 이미지
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그러나 제 2 차 세계 대전 이후 미국 전역에서 컨트리 음악이 대중화됨에 따라 상용화는 훨씬 더 강력한 영향력을 입증했습니다. 1942 년에 가장 중요한 컨트리 가수 중 한 명인 Roy Acuff는 컨트리 음악을위한 최초의 출판사 인 Nashville에서 공동 조직했습니다. 1940 년대 후반에 행크 윌리엄스의 명성이 급상승하는 것은 내슈빌을 대규모 녹음 스튜디오와 그랑 올 오 프리 (Grand Ole Opry)를 주연으로하는 확실한 컨트리 음악의 중심지로 자리 매김하는 데 도움이되었습니다. 장소 . 1950 년대와 60 년대 컨트리 음악은 Tex Ritter, Johnny Cash, Tammy Wynette, Buck Owens, Merle Haggard, Patsy Cline, Loretta Lynn, Charley Pride와 같은 주요 연주자들과 함께 거대한 상업 기업이되었습니다. 인기 가수는 종종 내슈빌 스타일로 노래를 녹음했지만 많은 컨트리 음악 녹음은 무성한 오케스트라 배경을 사용했습니다.
팻시 클라인 팻시 클라인, c. 1956. Everett Collection Historical / Alamy
컨트리 뮤직 명예의 전당 및 박물관 컨트리 뮤직 명예의 전당 및 박물관, 내슈빌. f11photo / Shutterstock, com
1970 년대에는 무법자 저명한 내슈빌 외국인의 음악 윌리 넬슨 그리고 Waylon Jennings. 국가와 대중 음악의 주류 사이의 격차는 그 10 년 동안 계속 좁혀졌고 그 다음에는 일렉트릭 기타가 더 많은 전통 악기를 대체하고 컨트리 음악이 전국 도시 관객에게 더 수용 가능 해짐에 따라 계속 좁혀졌습니다. 국가는 20 세기 후반까지 활력을 유지했습니다. 다양한 공연자 돌리 파튼 , Randy Travis, Garth Brooks, Reba McEntire, 에밀 루 해리스 , 그리고 Lyle Lovett. 공연자 Kenny Chesney, Brad Paisley, 앨런 잭슨 , Blake Shelton, Carrie Underwood, Miranda Lambert, Zac Brown Band 및 Chris Stapleton 등이 있습니다. 다른 대중적인 스타일을 포용 함에도 불구하고, 컨트리 음악은 진정한 아메리카 원주민 중 하나로서 틀림없는 성격을 유지했습니다. 뮤지컬 스타일.
에밀 루 해리스 에밀 루 해리스. 마이클 옥스 아카이브 / 게티 이미지
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